35. Изделия из рога

Художественная обработка рога крупного домашнего скота известна с давних времен. Ассортимент изделий был довольно велик. Наибольшей популярностью пользовались скульптуры, изображающие животных, птиц, стаканы для карандашей, лотки для туалетного стола, закладки для книг, сигаретницы цилиндрической формы, гребни, ножи для резания бумаги, кольца для салфеток, портсигары, панно и многое другое.

Рог, как материал, обладает разнообразными декоративными качествами: богатая палитра цвета — от черного до светло-серого и множество желтоватых, коричневатых, зеленоватых оттенков; тонкий естественный рисунок, образованный переходами цвета, вкраплениями в виде полосок и пятен;  упругость, пластичность и прочность позволяет обрабатывать рог по-разному: ажурной и объемной резьбой.

Изделия из рога украшалась небольшими накладками из  латуни, мельхиора, серебра, иногда инкрустировались кусочками жемчуга, что обогащало вид изделия.

37.Табакерка.

В XVI веке в Европе появилась мода нюхать табак. Не все могли переносить дым от курения, а так как его привозили в это время из Америки в больших количествах, ему нашли другое применение. Моду на нюханье табака ввела, скорее всего, Катерина Медичи. Считается, что ей прислали экзотическое растение для лечения мигрени. Из Франции привычка распространилась по всей Европе. Естественно, что это увлечение не обошло и Россию.  Нюхательный табак нужно было где-то хранить, и появились маленькие коробочки с крышкой, считавшиеся тогда признаком знатности. Их делали из дорогих материалов и украшали резьбой и драгоценными камнями. Роскошные вельможи екатерининского двора угощали друг друга нюхательным табачком, а табакерки стали разновидностью ювелирных изделий. Табакерки, украшенные эмалями и бриллиантами, с императорским вензелем, были даже видом государственной награды. Дважды получал такой дар Державин, именно как поэт, а не как сановник, за оды «Фелица» и «На взятие Измаила». А при путешествии Екатерины на юг России Александр Суворов получил табакерку с червонцами стоимостью 7000 рублей.

38. Робер Гюбер (1733—1808). Руины.

Робер Гюбер  — французский живописец и гравер, пейзажист, получивший европейскую известность габаритными холстами с романтизированными изображениями античных руин в окружении идеализированной природы. Античные руины, то отражающиеся в спокойных водах, то почти скрытые зарослями вьющихся растений, кустарников. Умиротворенная сельская природа, почти всегда ясное небо. Сквозь просветы деревьев пробиваются догорающие лучи солнца. Мягкие переливы сближенных красок, замечательное мастерство в изображении архитектуры, человеческих фигур, в передаче тончайших природных состояний. Таков собирательный образ живописи французского художника Гюбера Робера и не случайно его прозвищем было «Робер развалин». К концу XVIII века Робер становится одним из самых модных художников. Его живопись популярна не только у французских меценатов. Русские вельможи Строганов, Шувалов, Юсупов стремятся украсить дворцы его картинами. Екатерина II приобретает полотна для Царского Села. Картины Роберта хранятся в музеях и в частных коллекциях, служа прекрасным стенным украшением парадных зал, галерей и лестниц.

39.Светильники из раскопок Ольвии.

Керамические светильники из коллекции археологических раскопок датируются первыми веками христианства. Один из них выполнен из красной глины в форме башмака. Основание изготовлено на гончарном круге, посередине отверстие, выдающееся немного вверх, для наливания масла. Ручка прилеплена вертикально к верхнему краю уплощенного вместилища, носик выдается и заканчивается закруглением. Данный тип светильника был широко распространен в Северном Причерноморье. Другой светильник представляет собой полуовал с двенадцатью округлыми углублениями по внешнему краю вместилища, в самом вместилище два округлых отверстия, для наливания масла, ручка в виде головы смеющегося человека прилеплена к внутреннему краю. Светильник вылеплен из глины и покрыт красно-коричневым лаком. Обычные светильники для частных жилищ имели один, два или три рожка. Многорожковые светильники с десятью и большим количеством рожков применялись в общественных зданиях.

40.Хотей.

Хотей, один из самых благоприятных и наиболее популярных богов, приносящих счастье. Он используется в качестве фигурки-талисмана. Само слово Хотей (Hotei) в переводе означает – «холщовый мешок». Пузатый, весёлый толстяк с мешком стал, наверное, самым любимым образом среди японских фигурок. Существует легенда о хотее. Жил-был в поднебесной монах по имени Цицы. Любил он ходить по базарам, да предсказывал погоду, а из вещей у него были лишь холщовый мешок и чётки. И заметили люди – где монах не появится, туда и удача приходит. К одним здоровье приходит, к другим деньги, кому что нужнее. Что же лежало в мешке у бедного Хотея? «Весь мир» – отвечал монах любопытным. Что лежит в мешке Хотея, остаётся загадкой  и по сей день. Одни считают, что в его большой сумке сложены несметные богатства мира, золото и деньги и божество символизирует изобилие. Другие считают, что он в первую очередь бог Счастья и в мешке лежат все несчастья мира и человеческие проблемы, которые он собирает туда, избавляя от них людей. Согласно фен-шуй, чтобы получить помощь Хотея, следует 300 раз потереть его животик по часовой стрелке, думая о своей мечте. Также рекомендуется гладить его живот перед выходом из дома: вас будет сопровождать удача.

41.Кумган.

Кумган - восточный узкогорлый сосуд, кувшин для воды с длинным изогнутым носиком, ручкой и крышкой. Такая конструкция служила удобному использованию кумгана для мытья рук, ног и личной гигиены. Металлические кумганы известны с древности в странах Среднего и Ближнего Востока. Кумганы изготавливались из меди, латуни, серебра и других сплавов и часто украшались чеканкой, гравировкой и насечкой. В настоящее время кумган по-прежнему является широко распространенным предметом быта.

42.Пряничные доски.

Пряники в России всегда были излюбленным лакомством. Когда-то специально к Новому году хозяйки выпекали небольшие пряники в виде птиц и зверушек, которые использовались как елочные украшения, а потом их можно было съесть. По форме пряники были очень разнообразными. Их делали в виде птиц, рыб, зверей, фантастических животных, пароходов, теремов и даже фигур людей.  Пряники печатали на тесте деревянными формами — так называемыми пряничными досками. Форма для пряников — это доска из древесины лиственных деревьев с вырезанным в ней обратным рельефом.  Резчики вырезали пряничные доски для отпечатка не только одного пряника, но и сразу нескольких — от двух до ста двадцати. Пекари старались заказывать   пряничные доски лучшим резчикам.  Древесина для пряничных досок должна быть без трещин, сучков и гнили. Процесс создания такого пряника назывался печатанием, а сам пряник — печатным.

43.Павлин.

Статуэтка павлина считается талисманом, приносящим удачу, счастье. Если чаще смотреть на хвост павлина — это способствует удаче и славе. Даже перья павлина защищают дом от стихийных бедствий, от ведьм и колдунов. В Китае старинная легенда гласит. В далекие времена Желтый Предок на берегу озера встретил прекрасную птицу. Ее оперение переливалось цветами радуги. Мудрец попытался заговорить с ней, но она не обращала на него внимания, т.к. взгляд ее был прикован к собственному отражению в воде. Желтый Предок рассердился за ее неучтивость и закрыл солнце своей ладонью. Как только потемнело, птица обернулась к мудрецу и он начал расспрашивать ее обо всем, что ей приятно и интересно. Павлин (так звали птицу) гордо заявил о своем желании творить добро и о собственном великодушии. Но как только выглянуло солнце, павлин забыл свои слова и начал снова любоваться своим отражением в озере. Тогда Желтый Предок рассердился и наказал павлина. Теперь эта птица до конца времен обязана творить добро и отвечать за свои слова.

44.Гарнитур Тонет

Из гнутой древесины в разные времена делались лыжи, сани, бочки, лодки, но венский краснодеревщик Михаэль Тонет (1796-1871) разработал подобную технику для создания мебели и применил ее в фабричном производстве. История венского стула началась с создания новой технологии обработки дерева гнутьём: распаренную водяным паром или вымоченную в кипящей жидкости древесину выгибали в разных направлениях, придавая ей любые формы. До конца XIX века было произведено 50 миллионов дешевых и практичных диванов и стульев. На них сидели в Европе и в Америке, их узнала и Россия. В 1889 году фирма «Братья Тонет» становится поставщиком Двора Его Императорского Величества, и гнутая мебель появляется в загородных резиденциях, на верандах и балконах летних дворцов. В дворянских усадьбах, в дворцовых залах она соседствовала с дорогой старинной мебелью. В начале  XX века каталоги фирмы Тонет включали около 1200 моделей, фабрики производили почти 2 млн. изделий в год.

45.Медаль «В память Отечественной войны 1812 года»

Медаль была учреждена императором Александром I в память Отечественной войны. 5 февраля 1813 года вышел императорский указ о пожаловании участникам освобождения русской земли от нашествия Наполеона наградной медали « В память Отечественной войны 1812 года». На ее лицевой стороне, в середине поля, изображено «всевидящее око», окруженное лучезарным сиянием; внизу указана дата - «1812 годъ». На оборотной стороне медали прямая четырехстрочная надпись: «Не намъ, не намъ, а имени твоему». Медаль выдавалась на ленте ордена Андрея Первозванного  и носили ее с особой торжественностью все участники боевых сражений от простого солдата до фельдмаршала. В год 100-летнего юбилея Отечественной войны 1812 года императором Николаем II было утверждено положение о ношении медали потомками, согласно которому им представлялось «…право по смерти отцов и старшин семейств… не только хранения, но и ношения медалей 1812 года, как дворянских, так и купеческих…» Такое право распространялось и на особ женского пола. Потомки, не сохранившие подлинных медалей того времени, имели право изготовить их в частных мастерских.

46. Фигаро

Фигаро — название короткой  куртки, с длинным рукавом, без воротника, без застежки, приталенного силуэта, длина которой заканчивается выше талии.  Первоначально лаконичная куртка была распространена в Испании и являлась частью гардероба мужского населения. После появления комедии Бомарше к куртке «фигаро» проявили активный интерес дамы, особенно француженки.

Для  пошива фигаро в XIX веке распространены яркие, колоритные ткани с узором, в качестве рисунка использовались силуэты животных, религиозные символы и геральдические знаки. Цветовая гамма отличалась разнообразием: в одежде преобладали черный, коричневый, серый, белый, красный, фиолетовый и зеленый цвета. Одежда дополнительно украшалась золотистыми нитями, шнурами, лентами и кружевом из парчи. Все это нашивалось на костюм в разном направлении.

47. Медаль "В память русско-японской войны"

Это медаль Российской империи для награждения военных, участвовавших в русско-японской войне, а также для награждения медицинских работников и священников, состоящих на службе, штатских лиц, отличившихся в военных действиях. Учреждена 21 января 1906 года по указу императора Николая II. На лицевой стороне медали изображено Всевидящее око, окруженное лучами. В нижней части, вдоль бортика, надпись: «1904-1905.». На оборотной стороне горизонтальная надпись славянским шрифтом в пять строк: «ДА ВОЗНЕСЕТЪ ВАСЪ ГОСПОДЬ ВЪ СВОЄ ВРЕМѦ». Надпись на обороте медали является цитатой из Нового Завета. Основной тираж был изготовлен на Санкт-Петербургском монетном дворе. Медаль имела ушко для крепления к колодке или ленте. Носить медаль следовало на груди. C 1 марта 1906 года раненые или контуженые в боях русско-японской войны, согласно указу Николая II, получили право носить медали на ленте с дополнительным бантом того же цвета.

55.Китайская шляпа

Азиатская коническая шляпа общепринята в Восточной, Южной и Юго-Восточной Азии, особенно в  Китае, Индии,  Японии,  Малайзии и Вьетнаме.  В материковой части Китая  шляпа называется доули. Это самый распространенный головной убор среди простого народа. Она изготавливается из тростника или стеблей других растений, например, из камыша, рисовой соломы и даже коры. Шляпа держится на голове при помощи подбородочного ремешка. Стиль  такого головного убора используется  для защиты от солнца и дождя. Когда шляпа выполнена из соломы или рогожи, ее можно окунуть в воду и носить в качестве импровизированного испарительного охлаждающего устройства.

56.Самовары фабрики Баташева.

Те, кто хоть раз интересовался историей создания самовара, знают, что надежнее продукции фабрики Баташева в мире нет. Их самовары отличались поистине высоким качеством используемых материалов. На  заграничных выставках на них был огромный спрос. Прославленные баташевские самовары, первые по качеству и отделке, раскупались мгновенно, так как были относительно не дорогими.

Самовары Баташева — это штамп настоящего качества.  По сегодняшний день самовары братьев Баташевых ценятся и заслужили мировую популярность.

57.Документы Г.И. Невельского.

В историю русского военно-морского флота Гавриил Иванович Невельской вписал свое имя геройским сражением у острова Нарген. Во время русско-английской войны 11 июня 1808 года, командуя катером «Опыт», он был вынужден вступить в бой с британским фрегатом «Сальсет». Вовремя боя Невельской был ранен и попал в плен. По возвращению из плена был награжден годовым окладом жалования. Г.И. Невельской в 1816 году награжден орденом Св. Георгия 4 степени. После выхода в отставку поселился в усадьбе Жураново, вблизи города Кологрива. Невельской скончался 13 декабря 1841 года и был погребен при кладбищенской церкви Всех Святых.

58. В. А. Жуковский «Певец во стане русских воинов» 1813 год.

Значительный этап в жизни и творчестве В. А. Жуковского связан с войной 1812 года.

Стихотворение Жуковского «Певец во стане русских воинов» было создано в конце сентября - начале октября 1812 года.

Напечатано впервые в журнале «Вестник Европы» за 1812 год,  с подзаголовком: «Писано после отдачи Москвы перед сражением при Тарутине».

Произведение В.А. Жуковского сразу попало в армию и получило широкое распространение. Текст неоднократно переиздавался отдельно и распространялся с одобрения М.И. Кутузова среди солдат в виде листовок.    По замечанию И.Н. Розанова - историка русской поэзии, библиографа и книговеда,  после «Сельского кладбища» Жуковский стал известен литературной элите, после «Светланы» — широкому кругу читателей, а после «Певца» — всей России.  Один из экземпляров первого отдельного издания хранится в нашем музее.

59. Поддужные колокольчики

Российскому поддужному колокольчику более 200 лет. Происхождение его связано с исконно русской упряжью - тройкой. Подвешенный под дугой над головой коренника почтовой или курьерской упряжи колокольчик стали называть поддужным или почтовым (ямским). Тексты на колокольчиках рассказывают о мастере, месте и дате изготовления изделия, памятной причине выпуска изделия и пр. Указание имени является весьма редким исключением из общего правила, согласно которому изделия народных промыслов обычно оставались безымянными. Благодаря литым надписям, оставленным на века, мы теперь знаем имена этих народных умельцев.

Старинные колокольчики и бубенцы давно утратили свое функциональное назначение и превратились в произведения декоративно-прикладного искусства и популярные предметы коллекционирования.

В фондах нашего музея хранятся колокольчики мастеров Нижегородской губернии:   Ф.А. Веденеева, Е.С. Клюйкова, А.А. Ерохина, братьев Трошиных.